“Kunst wast het stof van het dagelijks leven van de ziel.” Deze quote van Pablo Picasso weerspiegelt de Jaarlijkse Groepsexpositie van lokale kunstenaars in Woudenberg. Onlangs opende wethouder Rik Dekker deze diverse tentoonstelling, onder grote belangstelling van de bezoekers. “De expositie brengt een diverse groep kunstenaars samen in de galerie Cultuurhuis, met elk met een unieke signatuur en een eigen verhaal.”
De kracht van kunst
“Ik voel me één met mijn werk, waardoor de tijd lijkt stil te staan – een intens gevoel van vrijheid en gelukzaligheid,” vertelt kunstenaar An Hong over hoe ze volledig “verdwijnt in de tijd” tijdens het maken van haar kunstwerken. Kleuren spreken. Ze zijn voor Martine Krikke méér dan tinten, ze brengen vormen tot leven of belichamen een diepere betekenis. Met een spirituele toon is haar werk een zoektocht naar de essentie. Ook MarYanne Nas gelooft in de helende kracht van kunst. Haar realistische schilderijen in deze expositie brengen een moment van rust, vreugde en herkenning van De Treek.
De abstracte schilderijen van Rietje Small Zwanenburg nodigen de kijker uit haar beleving de wereld te verkennen. Haar kunst staat symbool voor diversiteit en de schoonheid van verschillen te waarderen.
Inspirerende materialen
Groots en met veel lagen zijn de schilderijen van Martin Vermeul. In zijn kunstwerken combineert hij acrylverf met zand, gras, papier, beton en zelfs voorwerpen van metaal. Kunstenaars vinden inspiratie in de meest ongebruikelijke materialen – Werner van den Burgh gebruikte voor zijn spectaculaire sculptuur van een vrouw oude hoefijzers. Voor beeldhouwer Paul van Noord heeft steen een tastbare ziel. Zijn sculpturen, geïnspireerd door wiskundige vormen, zijn gehakt uit een prachtig witte steen. José van Zuijlen toont een schaal van gekleurd glas. Een materiaal dat haar zo inspireert dat ze zeker weet dat ze er in een volgend leven mee zal blijven werken.
Iets om over na te denken
De expositie biedt de bezoeker een visuele reis door persoonlijke verhalen en invalshoeken. Niet alleen mooi om naar te kijken, het is ook een uitnodiging voor bezoekers om na te denken over wat de kunstenaars vertellen met hun kunst. Zo vertelt Ad Noorlander, die actief is in de watersport, over de magie van water en licht. Zijn schilderijen spelen met reflectie, beweging en transparantie, waardoor de toeschouwer zich in een grenzeloze wereld op het water waant. In de schilderijen van Angela van Iersel zie je de contrasten die zij ervoer tijdens haar reizen in Amerika. Ze verbeeldt hierin de rust die zij zag in de hoge blauwe lucht te midden van de chaos van de enorme stad Chicago eronder. Een schijnbaar alledaags tafereel in de expositie is een levensgrote schommelstoel en een tafeltje met daarop een telefoon. Bij nadere inspectie blijken ze vervreemd te zijn met een zacht lijkende structuur van kwetsbaar glas, waarmee Krista Israel haar verhaal verteld in hoe zij de Covid pandemie heeft beleefd.
Bewust kijken, doet veel zien
“Veel en bewust kijken, doet veel zien,” is de filosofie van Inger Israel. In haar foto van een Griekse kapel werd “het veel zien” met haar scherpe oog voor detail met haar camera vastgelegd. Dat ene moment met het perfecte natuurlijke licht. “Spelend als een kind” omarmt Ellen van Beeck imperfectie in haar kunst. Ze werkt intuïtief, om later met een frisse blik haar werk opnieuw te zien, wat haar kunstwerk haar vertelt. Ze voegt toe en haalt weg, totdat alles klopt.
De Jaarlijkse Groepsexpositie brengt één keer per jaar kunstenaars samen die verbonden zijn aan Stichting Kunst & Cultuur Woudenberg, waarvan sommigen ook docent en lesgeven in de ateliers in het Cultuurhuis. De expositie loopt tot en met woensdag 12 maart en is te bezoeken tijdens de openingstijden van het Cultuurhuis. www.kunstencultuurwoudenberg.




