Aanmelden voor ‘In de Schijnwerpers’

Dit jaar organiseert Galerie De Kunstberg weer de expositie ‘In de Schijnwerpers’ speciaal voor Woudenbergers.

Je schildert, je werkt met klei of maakt poppen, een wandkleed of nog heel wat anders en je wilt dit graag een keer laten zien dan is dit je kans.
Iedereen die iets maakt – van schilderij tot scheepsmodel – mag zich inschrijven. Makers, kunstenaars en creatievelingen uit Woudenberg kunnen zich aanmelden voor deelname via dekunstberggalerie@gmail.com  Vermeld in je mail je contactgegevens en wat je wilt inleveren.

Meld je snel aan, want er is maar plaats voor een beperkt aantal deelnemers. Je kunt je mail tot uiterlijk  1 maart insturen. Na je aanmelding nemen we contact met je op.

De expositieperiode is van 18 april tot en met 23 mei 2026.

We kijken uit naar jullie aanmeldingen!

De mooiste gaten tussen de draden

Expositie ‘Kan’t Anders’, de mooiste gaten tussen de draden

Vrijdag 27 februari opent Lia Pater in het Cultuurhuis de expositie van haar kantklos-creaties die zij in de loop van de achterliggende decennia heeft vervaardigd. Ook is werk te zien van Chantal Beuwer en Fifine Eek, relatief jonge mensen van wie wordt gehoopt dat zij het kantklossen verder voor het voetlicht willen brengen. Dat is hard nodig, want het kantklossen is in ons land een ‘tanend’ ambacht zoals Pater dit duidt. De tentoonstelling is te zien tot en met 3 april.

De vroegste vormen van kantklossen dateren volgens historici van rond 1400 in Italië, waarna deze techniek zijn weg vond naar Vlaamse steden als Brugge, steden die wereldberoemd werden om hun fijne kloskant. Vanaf de achttiende eeuw werd het ambacht ook in ons land steeds belangrijker, waar het vaak door vrouwen en meisjes als bijverdienste werd beoefend. Het belang van kant en kantklossen was destijds vooral gelegen in het feit de kleding van de elite ermee werd verfraaid. Anno nu is kantklossen in ons land vooral een hobby van een steeds kleiner wordende groep mensen. Zonder de overdracht van kennis aan jongere generaties lijkt het een kwestie van tijd tot het moment waarop over kantklossen in ons land alleen nog in geschiedenisboeken te lezen en in musea te zien is.

Draden als rode draad door het leven
Lia Pater uit Woudenberg is nog een van de weinigen voor wie het kantklossen geen geheimen in zich heeft. ,,Als jong meisje was ik best een beetje onwillig’, zegt zij. Tegen de wens van het hoofd van de basisschool in, wilde ik persé niet naar de mavo. Huiswerk maken, boeken lezen, dat wilde ik niet. Maar ook wist ik niet wat ik wel wilde. Op aandringen van mijn moeder heb ik na de huishoudschool op het Julianaplein hier in Woudenberg in Amersfoort de mbo-opleiding ‘Kostuumnaaien’ gevolgd. Hier leerde ik patroontekenen, naaien, ontwerpen, kantklossen, stof versieren en meer. Mijn scriptie maakte ik daar over Nederlandse kledingdrachten. Mijn verbondenheid met draden is altijd gebleven, al is dat vooral hobbymatig geweest. De draden waar ik mee werk, zijn in de loop van de tijd steeds fijner geworden. Die fijnheid van draden is bijvoorbeeld bij het restaureren van klederdrachtmutsen heel belangrijk. Zo’n restauratie is een heel proces van onderdelen die eventueel vervangen moeten worden, uit elkaar halen van de muts, wassen, stijven, plooien, strijken en weer in elkaar zetten. Bij de verschillende klederdrachten die in ons land voorkomen, worden heel verschillende technieken gebruikt om mutsen te maken. Met mijn moeder, die ook veel met textiel deed, ging ik veel naar musea om te zien welke techniek bij het maken van mutsen werd gebruikt. Van Noord – Holland en Friesland tot Noord – Brabant, overal in het land hebben wij cursussen gevolgd. Iedere streek heeft weer zijn eigen muts. Nu probeer ik qua verfijning van draden waar ik mee werk, naar de ‘finishing touch’ in mijn leven te gaan. Je wordt ouder, je ziet slechter en je wordt milder.”

Hoogtepunt
Voor Pater is kantklossen altijd een hobby gebleven. ,,Ik werk nooit in opdracht. Ik doe het omdat ik het leuk vind en intrinsiek gemotiveerd ben. Iets verkopen doe ik hooguit als iets klaar is en iemand er helemaal weg van is. Dan kán het zijn dat ik overweeg om iets te verkopen. Ik maak niets op bestelling en zeker niet onder druk. Dat ga ik niet doen. Met deze tentoonstelling wil ik laten zien dat de schoonheid van een patroon niet zit in de draden zelf, maar in ‘de mooiste gaten tussen de draden’. Daarom is het mogen exposeren van mijn kantkloswerken echt een hoogtepunt.”

Woensdagmiddag 11 maart zijn ]pater en enkele collega-kantklossters in het Cultuurhuis om bezoekers kennis te laten maken met het ambacht. Zij hopen dat nieuwe liefhebbers ontdekken  hoeveel plezier kantklossen kan geven.

Hans Groot
De Woudenberger 24 februari 2026
Pagina drie, lokaal nieuws

Kan´t anders

 

Kan´t anders, een Een kant(klos) reis door de collectie van Lia Pater, bewoonster in Woudenberg.
Zij heeft een missie om het kloskant voor het voetlicht te brengen. Een verbondenheid door draden.

De opening vindt plaats vrijdagavond 27 februari 19.30 uur. Inloop vanaf 19:00 uur.
Lia zelf opent haar tentoonstelling.

 

Kunstliefhebber opent jaarlijkse groepstentoonstelling De Kunstberg

Zaterdag 17 januari opent Co Meerveld, lijstaanvoeder CDA Woudenberg onze groepstentoonstelling 2026. Deze tentoonstelling vormt de jaarlijkse gezamenlijke tentoonstelling van de 18 kunstenaars die lid zijn van de woudenbergse kunstenaarsgroep De Kunstberg.

Co is enthousiast. “Ons land is gezegend met veel mooie musea en daar kom ik graag. Ik ben geen kunstkenner, maar wel een kunstliefhebber. Kunst verheft ons uit de dagelijkse sleur en de ellende die wij om ons heen zien. Wat wij in musea zien, verandert ons perspectief”, aldus Meerveld.


De expositie geeft een goed beeld van de diversiteit aan stijlen en voorkeuren die de leden van De Kunstberg kenmerken. Enkele leden lichten hun creatie toe.


Ad Noorlander licht toe


Janny van den Broek licht toe

Het was een gezellige drukte!

 

Diversiteit bij De Kunstberg


“Anima Eterna”, Gusta Boodt

Voor de opening van de jaarlijkse groepsexpositie van ‘De Kunstberg’ was Co Meerveld, lijsttrekker CDA gevraagd. Dat had hem niet alleen verrast, hij was er vooral ook heel blij mee. ,,Ons land is gezegend met veel mooie musea en daar kom ik graag. Ik ben zeker geen kunstkenner, maar wel een kunstliefhebber. Daarom vind ik het fantastisch om hier vanmiddag te zijn. Kunst verheft ons uit de dagelijkse sleur en de ellende die wij om ons heen zien. Wat wij in musea zien, verandert ons perspectief”, aldus Meerveld. De expositie geeft een goed beeld van de diversiteit aan stijlen en voorkeuren die de leden van De Kunstberg kenmerken.

Dat Ad Noorlander zijn inspiratie vooral in de zeilsport opdoet en graag op een impressionistische manier schildert, komt tot uiting in ‘Voor de Wind’. Sinds de jaren ’70 van de vorige eeuw is zeilen zijn passie; schilderen doet hij sinds tien jaar. ,,Zeilen is niet alleen mijn passie, het is ook mijn inspiratiebron. Wat ik op het water beleef, sla ik op en vertaal het naar het doek. Details vind ik daarbij niet belangrijk.”


“Voor de wind”, Ad Noorlander

Serie
Het portret ‘Androgyn’ van Ellen van Beeck behoort tot een serie van zeven. .,,Ik doe een onderzoek naar de verdieping in een portret. Het thema is ‘culturen’. Leuk is om jullie te vragen ‘Wie vindt dit portret een man en wie vindt het een vrouw?’ Dat beide geslachten werden genoemd verrast Van Beeck niet. ,,Zelf zag ik er gaandeweg een vrouw in, maar ik kan mij goed voorstellen dat er een man in wordt gezien. Daarom heb ik Androgyn (tweeslachtig – redactie) genoemd.”


“Androgyn”, Ellen van Beeck

José van Zuijlen licht de bezoekers toe hoe ‘Houtskoolexpresse’ tot stand gekomen is. ,,Ik leg het papier op een vaste plek voor mij neer. De zon schijnt op het papier. Dan zie ik de schaduw van een object. De zon blijft niet staan; die verschuift. Even later zie je de schaduw dus op andere plekken, enz. Om te voorkomen dat je met jouw handen vlekken maakt, kan je het werk als het klaar is, afspuiten. Maar daarna kan je het niet meer bewerken, dus je moet steeds goed opletten.”


“Houtkoolexpressie”, José van Zuijlen

Martin Vermeul: ‘Barak Leusderheide’
,,Ik zoom meestal in op een deel van een object. Afgelopen jaar bestond de ‘Historische Kring Leusden’ veertig jaar. Bedacht was om alle kunstenaars uit Leusden en omgeving te vragen een kunstwerk te maken van een historisch complex in Leusden. Ik heb gekozen voor de Leusderheide waar een groep barakken staat. Ik heb voor deze gekozen omdat het zulke mooie, Skandinavische kleuren zijn. Alleen het verhaal erachter is zeer dubbel. Enerzijds is het een kantine, anderzijds is het een opvang geweest van de soldaten die terugkwamen van de Leusderheide en zelfs meegewerkt hebben aan executies. Dat is het sombere van deze barak die ook model heeft gestaan voor de barakken op Kamp Amersfoort.’’


“Barak Leusderheide”, Martin Vermeul


“Stilleven”, Inger Israel

Hans Groot
De Woudenberger 20 januari 2026
Lokaal, pagina 10

Jaarlijkse groepsexpositie De Kunstberg

Zaterdag 17 januari openen we weer de jaarlijkse groepsexcursie De Kunstberg. Co Meerveld, lijsttrekker CDA Woudenberg verricht om 16.00 uur de opening. Hij is een liefhebber van kunst en opent onze tentoonstelling graag.
U bent van harte welkom op deze opening.

Wat gebeurt er als verschillende makers samen hun werk vertonen?
Een expositie vol persoonlijke verhalen, materialen en beelden.

In deze groepsexpositie ontmoeten schilderijen, recyclekunst, glasobjecten, tekeningen en fotografie elkaar. Elk werk draagt de hand, blik en ervaring van de maker – samen vormen ze een rijk en verrassend geheel.

Kom kijken, ontmoet de kunstenaars en neem de tijd om kunst te ervaren.

Op de tentoonstelling kunt u een selectie zien van werken gemaakt door leden van de Woudenbergse kunstenaarsgroep De Kunstberg. Momenteel telt De Kunstberg zo’n 15 leden.
Hieronder alvast een voorproefje.


Ellen van Beeck “sisa-sisa”


Ad Noorlander “Boot”


José van Zuijlen “zwart/wit”

Glasheldere expositie


Titia Felderhof bij haar “Zeropoint Field”

Glas gebruiken wij in ons dagelijks leven zo veelvuldig, dat het bijna een vanzelfsprekendheid is dat het bestaat. Wij drinken eruit, bouwen ermee, kijken erdoor naar buiten en zitten ervoor als wij onze pc en smartphone gebruiken. Maar glas is ook een dankbaar product voor kunstenaars. Wie kent, bijvoorbeeld, niet de glas-in-lood ramen in oude kerken? De komende zeven weken is op de eerste etage van het Cultuurhuis de expositie ‘Door het glas’ te zien. Op uitnodiging van Galerie ‘De Kunstberg’ exposeert een vijftal kunstenaars de komende weken enkele resultaten van hun creativiteit.

Het bijna twee meter hoge ‘Zeropoint Field’ van Titia Felderhof is bij de entree van de expositieruimte door de afmeting en de gebruikte kleuren nauwelijks te missen. Dat Felderhof uiteindelijk glazenier geworden is, berust in zekere zin op een eerdere teleurstelling. ,,Ik studeerde als fluitiste af aan het conservatorium in Amsterdam. In die tijd gaf ik ook les in dwarsfluit. Maar dat lesgeven vond ik vreselijk. Meisjes die niet studeren en stil blijven staan en ieder jaar terugkomen met hetzelfde deuntje. Dat lesgeven was niets voor mij. In die tijd speelde ik ook in een ensemble, maar toen wij op een dag voor zeven mensen optraden, was het voor mij duidelijk dat ik professioneel niet verder wilde in de muziek; ik wilde meer met mijn handen werken. Dat ik uiteindelijk glazenier geworden ben, heb ik van huis uit meegekregen. Twee van mijn grootouders verzamelden glazen kunst en graveerden ook glazen voorwerpen; dat heb ik van hen geleerd. Mijn moeder was ook glazenier, dus van vreemden heb ik mijn huidige vak niet. Mijn opleiding heb ik in eerste instantie bij Ron de Boer in Baarn gevolgd. Daarna volgde een Master-glassopleiding bij Sibylle Gielen in Tilburg. Mijn specialisatie is brandschilderen. Tegenwoordig werk ik als glazenier op basis van opdrachten en restaureer ik glas in lood.”

En hoe zij Zeropoint Field zelf typeert? ,,Het is een beetje ‘Escheriaans’ met die cirkels die in elkaar blijven doorlopen. En de cijfers drie en acht die jij erin ziet, heb ik er niet bewust in aangebracht”, aldus Felderhof.

Hans Groot, tekst en foto
De Woudenberger, 25 november 2025, pagina 7 lokaal nieuws

Wethouder Rik opent “Door het glas”

Op 22 november opent wethouder Rik Dekker de laatste expositie van Kunst en Cultuur Woudenberg in 2025: “Door Het Glas”.

Glas is een materiaal dat zo vanzelfsprekend in ons dagelijks leven aanwezig is, dat we het vaak niet eens meer écht zien. In deze tentoonstelling laten kunstenaars Arthur van Buuren (HeArthur), Titia Felderhof, Lia Koster, Merlijn van der Hoeven en Antoon van Wijk zien hoe glas – in vorm, kleur en betekenis – onze blik kan veranderen. Wat gebeurt er wanneer dit alledaagse materiaal een verhaal gaat vertellen, ons perspectief verlegt of verwondering oproept?

Kom kijken. Kom ontdekken. Kom je laten verrassen.

Opening: 22 november 2025, 16.00 uur
Expositieperiode: 22 november 2025 – 10 januari 2026
Locatie: KCW De Kunstberg – Cultuurhuis Woudenberg, 1e verdieping
Dorpsstraat 40, Woudenberg

Openingstijden Galerie De Kunstberg:
Maandag tot en met vrijdag: 9.00–18.00 uur
Dinsdag en vrijdag : tot 20.00 uur
Zaterdag: 10.00–12.30 uur


Antoon van Wijk


Lia Koster


Arthur van Buuren HeArthur


Zeropoint Field, I’ll Meet You There door Titia Felderhof

Moeder en dochter openen bijzondere expositie

Zaterdag 20 september werd in galerie KCW De Kunstberg in het Cultuurhuis een bijzondere expositie geopend door Burgemeester Jansen.

De tentoonstelling is extra speciaal, omdat het gaat om een moeder-dochter duo: Inger Israel (75) en Krista Israel (50). Beiden vierden dit jaar een jubileum leeftijd, en ter  gelegenheid daarvan bundelen ze nu voor het eerst hun creatieve werk. “Dat u samen zo’n liefde voor kunst deelt, vind ik buitengewoon”, sprak de burgemeester tijdens de opening.

Inger werkt met fotografie, Krista met glas. Twee heel verschillende kunstvormen, maar in deze expositie vullen ze elkaar prachtig aan. Zo staat bijvoorbeeld naast een foto van Inger een glasobject van Krista, waarmee samen een familiegeschiedenis wordt verteld. Een camera van de overgrootmoeder, een oude babyfoto van opa als jochie, het stilleven (de foto) gemaakt door kleindochter Inger, het zelf gebreid babyvestje door oma is door achterkleindochter Krista getransformeerd in glas – ze komen samen tot één verhaal. Het resultaat laat zien hoe kunst en familie nauw met elkaar verbonden zijn.

De burgemeester benadrukte dat deze samenwerking meer is dan een gewone tentoonstelling. “Hoe Het Licht Raakt is een ode aan verbinding en aan het doorgeven van verhalen en creativiteit.” Ze stond stil bij het thema van rust, contact en samenzijn – een groot contrast met de hectiek die op datzelfde moment in Den Haag gaande was.

De expositie laat zien hoe kunst niet alleen iets moois is om naar te kijken, maar ook een middel om generaties, herinneringen en gevoelens met elkaar te verweven. Een draad van licht en liefde die door de tijd heen loopt.

De expositie Hoe Het Licht Raakt is te zien tot en met 14 november in galerie KCW De Kunstberg, gevestigd in het Cultuurhuis aan de Dorpsstraat.
De galerie is geopend tijdens openingstijden van het Cultuurhuis. De toegang is gratis.